Il nome ci fa pensare ai Dead Can Dance... ma Birds of Passage è la creatura sonora dietro cui si cela una autrice e cantante neozelandese, Alicia Merz. Il titolo del suo nuovo lavoro è quanto mai azzeccato, per una musica fatta di poche note, di sonorità oscure, tetre. La voce, effettatissima, sussurra - più che cantare - melodie aperte in cui il ritmo è solo immaginato. Minimalismo per riscaldare serate invernali, come l'abbraccio di un fantasma che ci ama e protegge... (r.pe.)

La traccia ammiraglia è Every Single Moment in My Life Is a Weary Wait che arricchisce con un ottimo contributo dal mondo del cantautorato in emersione la colonna sonora di This Must Be the Place. Le altre dodici tracce sono una lettura personalissima del beat rock di scuola nazionale con strumenti analogici e obiettivi fedeli a una poetica di sperimentazione retrò. Il risultato è una visione della musica come forma di comunicazione raffinata; lo stile dilatato e dark delle strutture intercetta il dandismo come condizione perenne del sé con una forte tensione psichedelica. (s.fr.)

Succedono alle volte, i piccoli miracoli: ad esempio che il talento acerbo ma notevole di Galapaghost, nome d'arte del songwriter nordamericano Casey Chandler, sia valorizzato prima nella Penisola che nella terra delle stelle e strisce: l'etichetta infatti è di Torino. Chi ama le avventure sonore da «retromania» dei Midlake e dei Decemberists (per non parlare di spruzzate di Beatles e autori westcoastiani assortiti) non ha faticato a riconoscere lo spessore delle fragili melodie del nostro, sostenute da una gran bella voce. (g.fe.)

L'ottantatreenne pianista, cantante, direttore di Wiesbaden è uno di quei musicisti che, nell'immediato dopoguerra, ha contribuito a rendere popolare il jazz in Germania: ora per festeggiare il quarto di secolo di concerti alla Filarmonica di Colonia arriva questo doppio cd, il primo in combo (sestetto con ospite Till Brönner), il secondo con la celeberrima orchestra: Paul Kuhn è fan di Count Basie e i 24 standard registrati fra il 1995 e il 2009 rimandano via via a uno swing corposo, a un mainstream vivace, a un bebop educato, con uno spirito molto yankee e poco tedesco. (g.mic.)

Benedetta l'abitudine che hanno certi jazzisti di registrare tutte le proprie esibizioni: così si preservano performance strepitose altrimenti destinate a svanire nel nulla. Come questa di Michele Polga. Fabrizio Bosso è fiamma pura, alla tromba, il leader un flusso di idee brillanti e intelligenti, a cominciare dall'iniziale Cloud Over Me. E il piano alla McCoy Tyner di Luca Mannutza si muove con irruenza e saggezza, sostenuto da Luca Bulgarelli e Tommaso Cappellato. (g.fe)

A noi piace moltissimo il suono che sa creare Rachel Portman, raffinata compositrice ricca di sonorità europee e brava nel dare il giusto «ambient» alla sua creatività. Ascoltando le musiche per Snow Flower and the Secret Fan siamo sicuri di entrare in un «ambiente» sonoramente ricco e distensivo, rimando di sogni e di oniriche esperienze. Una colonna sonora e un disco molto bello, sereno e allegramente romantico. (m.ra.)

Interessante debutto per questa band londinese. La traccia di apertura, Rolling - Kiss the Universe, lascia pensare a un disco sperimentale e sghembo, ma con l'andare avanti il sound si fa più «normale», con richiami più o meno velati al pop psichedelico ma anche al post punk darkeggiante degli anni Ottanta. Atmosfere sognanti e ovattate. Le nostre preferite: You Wish You Were Red e Candy Girl (una Twin Peaks rivista dai Cocteau Twins). (r.pe.)